Nghệ Thuật Là Gì? Bản Chất Và Chức Năng Của Nghệ Thuật

Trong bài viết hay hãy cùng chúng tôi tìm hiểu chức năng của nghệ thuật là gì nhé!

1. Nghệ thuật là gì?

Khái niệm nghệ thuật bây giờ có ba nghĩa:

1. Thuật dùng để chỉ bất kỳ kỹ năng nào. Ví dụ: tài nghệ của cầu thủ bóng đá, kỹ năng máy bay, tài phẫu thuật, tài đánh cờ, tài năng quân sự (như nghệ thuật quân sự của đảng ta), v.v.

2. Nghệ thuật đề cập đến hoạt động tạo ra đối tượng, trong đó cái đẹp là điều tuyệt đối phải có, và đôi khi là ưu tiên. Ví dụ, các hoạt động như làm đồ thủ công mỹ nghệ, sản xuất cây cảnh, thiết kế quần áo, v.v.

3. Nghệ thuật dùng để chỉ một hình thái ý thức xã hội đặc biệt, hình thái cao nhất, tập trung nhất của mối quan hệ thẩm mỹ giữa con người và hiện thực. Phù hợp với quy luật của vẻ đẹp nhận thức, hình thức này kết hợp một cách hữu cơ và liên tục giữa tư duy hình ảnh với hoạt động sáng tạo thế giới. Chẳng hạn như âm nhạc, kịch, phim, hội họa, kiến ​​trúc, điêu khắc, văn học nghệ thuật và các tác phẩm khác.

2. Bản chất của nghệ thuật

Nghệ thuật có vị trí như thế nào trong cấu trúc của đời sống xã hội? Điều gì quyết định nguồn gốc và hướng phát triển của nó? Từ lâu, mọi người đã có những quan điểm khác nhau về vấn đề này. Một số tìm kiếm lý do ở Thượng đế, một số tìm kiếm lý do trong cấu trúc chủ quan của tâm trí người sáng tạo, một số tìm kiếm lý do tại chính nghệ thuật.

Chủ nghĩa Mác không giải thích nghệ thuật bằng Thượng đế, chứ đừng nói đến nghệ thuật bằng chính nó. Chủ nghĩa Mác coi nghệ thuật là một hiện tượng xã hội và lý giải nghệ thuật từ mối liên hệ thực tiễn của nó với mọi hiện tượng xã hội: nghệ thuật là một hình thái ý thức xã hội tiên tiến. Cơ sở tri thức bắt nguồn từ đâu, được xác định bởi và có tác động năng động đến cơ sở hạ tầng. Coi mỹ thuật là một hình thái ý thức xã hội thuộc tầng lớp kiến ​​trúc, lần đầu tiên trong lịch sử mỹ học nhân loại diễn giải nó theo mối quan hệ biện chứng giữa cơ sở hạ tầng và kiến ​​trúc thượng tầng. Chủ nghĩa Mác – Lê-nin đã ban tặng cho con người sự hiểu biết đúng đắn duy nhất về tự nhiên và nghệ thuật. Hơn nữa, chính nhờ quan niệm đúng đắn và khoa học này mà mỹ học Mác – Lênin mới thấm sâu vào bản chất, quy luật và đặc trưng của nghệ thuật.

Nghệ thuật là hình thức kiến ​​trúc thượng tầng của ý thức xã hội

Chủ nghĩa Mác – Lê-nin chia cơ cấu đời sống xã hội thành hai bộ phận. Toàn bộ cơ cấu kinh tế của xã hội là cơ sở hạ tầng. Tất cả các hiện tượng xã hội được hình thành và phát triển trên cơ sở kinh tế, bao gồm cả các khái niệm và thể chế xã hội tương ứng với những tư tưởng đó, đều là siêu hiểu biết.

C.Mác viết: Toàn bộ những quan hệ sản xuất ấy hợp thành cơ cấu kinh tế của xã hội, tức là cơ sở thực tại, trên đó dựng lên một kiến thức thượng tầng pháp lý và chính trị, và tương ứng với những cơ sở thực tại thì có những hình thái ý thức xã hội nhất định.

Các khái niệm xã hội và các thiết chế tương ứng thuộc kiến ​​trúc thượng tầng bao gồm: các khái niệm chính trị, luật pháp, đạo đức, khoa học, triết học, tôn giáo, nghệ thuật, v.v., và các thiết chế tương tự. Phản hồi: Nhà nước, đảng phái chính trị, nhà thờ, tổ chức văn hóa …

Vì vậy, nghệ thuật là một hình thái ý thức xã hội thuộc kiến ​​trúc thượng tầng.

a. Cơ sở hạ tầng quyết định nghệ thuật: mối quan hệ giữa kiến ​​trúc thượng tầng và cơ sở hạ tầng là mối quan hệ giữa ý thức và tồn tại. C.Mác đã viết: Không phải ý thức con người quyết định sự tồn tại của con người; ngược lại, chính tồn tại xã hội của con người quyết định ý thức của con người.

Kiến trúc thượng tầng của xã hội do các quan hệ kinh tế, cơ sở hạ tầng tạo ra và quyết định. Cơ sở kinh tế nào sẽ sở hữu kiến ​​trúc thượng tầng đó. Khi có sự thay đổi cơ bản của cơ sở hạ tầng thì dẫn đến sự thay đổi cơ bản của kiến ​​trúc thượng tầng. C.Mác đã chỉ rõ: Cơ sở kinh tế thay đổi thì tất cả cái kiến trúc thượng tầng đồ sộ ấy cũng đảo lộn ít nhiều nhanh chóng. Là một hình thái ý thức xã hội thuộc thượng tầng kiến trúc, như bất kì một hình thái ý thức xã hội nào khác, nghệ thuật do cơ sở kinh tế sinh ra, bị cơ sở hạ tầng quyết định. Do đó, đi tìm hiểu nghệ thuật không phải tìm ở Thượng đế, cũng không phải tìm ngay trong bản thân nó, mà trước hết tìm ngay ở cái đã sinh ra nó, đã quyết định nó. Nghệ thuật là một hình thái ý thức xã hội, cho nên cần phải tìm nguyên nhân đầu tiên – tạo nên tất cả sự biến đổi của nghệ thuật- trong tồn tại của con người, trong cơ sở kinh tế của xã hội (C.Mác). Nhìn chung, chúng ta thấy rằng cơ sở kinh tế quyết định sự xuất hiện và phát triển của nghệ thuật. Nền tảng kinh tế là nền tảng của xã hội, nó quyết định nội dung và tính chất của xã hội, và do đó, nó quyết định kiến ​​trúc thượng tầng mà nó tạo ra, trong đó có nội dung và tính chất của nghệ thuật.

Vì vậy, cơ sở kinh tế quyết định nội dung và bản chất của nghệ thuật xã hội. Kinh tế xã hội chủ nghĩa quyết định nội dung và bản chất của nghệ thuật xã hội chủ nghĩa. Đó là nghệ thuật mang nội hàm xã hội chủ nghĩa, nghĩa là cuộc sống mới, con người mới, tính dân tộc mạnh, tính đảng, tính nhân dân sâu sắc. Yếu tố kinh tế là yếu tố khách quan quyết định tiền đề lịch sử tự nhiên và tinh thần của đời sống xã hội trong đó có nghệ thuật. Nền kinh tế sản xuất công nghiệp tư bản chủ nghĩa đã tạo ra giai cấp công nhân của thời đại mới, thời đại của chủ nghĩa xã hội và chủ nghĩa cộng sản, là những người làm chủ lịch sử. Vì vậy chính nền kinh tế tư bản chủ nghĩa đã tạo ra những yếu tố dân chủ và xã hội chủ nghĩa của nghệ thuật xã hội chủ nghĩa từ trong giai cấp công nhân. Cơ sở kinh tế quyết định tính chất của cuộc đấu tranh giai cấp có liên quan đến văn nghệ. Nền kinh tế Việt Nam thời Nguyễn Dou vẫn là nền kinh tế phong kiến ​​tự cung tự cấp, mâu thuẫn cơ bản trong quan hệ sản xuất là mâu thuẫn giữa nông dân và doanh nghiệp phong kiến. Trong thời kỳ này, các yếu tố của nền kinh tế hàng hoá đã xuất hiện, vai trò của tiền tệ đã tác động mạnh mẽ. Tiền bạc, với tất cả sự uy nghiêm của nó, đã bắt đầu bị lên án vì những tác động xấu xa của nó: tiền bạc thôi. Nhưng hiện thực trong câu chuyện của Joe không nằm ngoài khuôn khổ của đời sống xã hội phong kiến. Vì vậy, bản chất của cuộc đấu tranh giai cấp trong truyện Kiều một mặt là bản chất của cuộc đấu tranh giai cấp giữa bè lũ phong kiến ​​và những người bất hạnh bị chà đạp quyền sống. Nền tảng kinh tế quyết định trình độ tư duy, quyết định bản chất của thế giới, quyết định mọi phong tục tập quán… Nền tảng kinh tế còn tạo ra những điều kiện khách quan và điều kiện thuận lợi cho sự lan tỏa của nhân tài. Đối với việc tiếp thu các ý tưởng, kinh tế học cũng quyết định tính chất lịch sử và xã hội, và do đó tính chất lịch sử và xã hội của nghệ thuật.

Qua những điều trên, chúng ta thấy kinh tế quyết định mọi mặt của nghệ thuật. Vì vậy, khi tìm hiểu nội dung và bản chất của bất kỳ loại hình nghệ thuật nào, người ta phải chú ý đến cơ sở kinh tế sản sinh ra nó. Nhưng sẽ là một sai lầm lớn nếu tập trung quá nhiều vào số liệu thống kê kinh tế và cố gắng tìm ra mối liên hệ trực tiếp giữa các hiện tượng kinh tế và nghệ thuật. Ở Liên Xô, có một thời gian các sách giáo khoa văn học thiết lập mối quan hệ nhân quả giữa số liệu xuất nhập khẩu lúa mì của Nga vào đầu thế kỷ 19 và thơ của Pushkin. Đây là biểu hiện thô thiển của quan điểm mácxít – quan điểm cho rằng nghệ thuật phụ thuộc trực tiếp và máy móc vào các hiện tượng kinh tế.

Tại sao? Điều này có mâu thuẫn với quan điểm trên không? Trên thực tế, cơ sở kinh tế chỉ gián tiếp quyết định nghệ thuật chứ không trực tiếp tạo ra giá trị nghệ thuật nào. Về vấn đề này, chủ nghĩa Mác – Lê-nin đã vạch rõ mối liên hệ trực tiếp và gián tiếp của các hình thái ý thức xã hội với cơ sở kinh tế.

Hình thái ý thức xã hội có quan hệ trực tiếp đến cơ sở hạ tầng là tư tưởng chính trị, nhà nước, nhà nước pháp quyền, … và khi kinh tế thay đổi thì chúng cũng thay đổi theo nó. Một loại ý thức khác có quan hệ gián tiếp với nền tảng kinh tế, xa nền tảng kinh tế, và gián tiếp được xác định bởi nền tảng kinh tế, chẳng hạn như triết học, khoa học, tôn giáo, nghệ thuật, v.v. Ph.Ăngghen chỉ ra rằng nghệ thuật là hình thái ý thức xã hội xa rời cơ sở kinh tế, lĩnh vực ý thức là trên hết; Người giải thích: Cơ sở kinh tế ở đây không phát minh ra cái gì mới, nó chỉ xác định phương hướng hoàn thiện và phát triển hơn nữa của các dữ kiện hiện có, nhưng đây chỉ là một tác động gián tiếp

Vì vậy, kinh tế không trực tiếp tạo ra cái mới cho nghệ thuật, nó chỉ là cơ sở cho sự hình thành và phát triển của cái mới. Giữa cơ sở kinh tế và nghệ thuật là toàn bộ đời sống xã hội (vật chất và tinh thần) và những mối quan hệ phức tạp, nhiều mặt giữa các cá nhân với nhau, với tất cả các lĩnh vực, ảnh hưởng và ảnh hưởng khác nhau của nó. Nghệ thuật là sản phẩm của toàn bộ đời sống xã hội. Bác khẳng định xã hội nào, nghệ thuật đó. Nó thực sự có ý nghĩa. Nó ra đời và phát triển trong những điều kiện vật chất và tinh thần nhất định, là sản phẩm của một hình thái xã hội, một hình thái kinh tế – xã hội, tức là hệ thống kinh tế và toàn bộ kiến ​​trúc thượng tầng. Vì vậy, cơ sở kinh tế không phải là yếu tố quyết định duy nhất của nghệ thuật. Chúng ta không thể bỏ qua những yếu tố vô cùng quan trọng khác như đấu tranh giai cấp, truyền thống văn hóa… ảnh hưởng trực tiếp đến nghệ thuật vì chúng ta rất coi trọng yếu tố kinh tế. Yếu tố kinh tế suy cho cùng chỉ là yếu tố quyết định. Ph.Ăngghen nhấn mạnh, theo quan niệm của chủ nghĩa duy vật lịch sử, trong lịch sử, yếu tố quyết định cuối cùng là sức sản xuất và tái sản xuất đời sống kinh tế. Cho dù đó là Marx hay tôi, chúng tôi khẳng định nhiều hơn. Nhưng nếu ai đó muốn bóp méo câu nói đó đến mức nói rằng nó có nghĩa là yếu tố kinh tế duy nhất quyết định nó, thì người đó sẽ biến nó thành một câu nói suông, trừu tượng và phi lý.

Đây là lý do tại sao sự thịnh vượng của nghệ thuật không nhất thiết phải luôn luôn tương ứng với sự thịnh vượng của hệ thống kinh tế.

Tuy không trực tiếp nhưng kinh tế là lý do quyết định với nghệ thuật. Vậy vẽ bản đồ phát triển kinh tế và phát triển nghệ thuật song song được không? Có phải một xã hội có nền kinh tế phát triển cao sẽ tự động sản sinh ra nghệ thuật chất lượng cao và ngược lại? Trên thực tế, không phải lúc nào cơ sở kinh tế và nghệ thuật cũng phát triển tương ứng. Ngược lại, về mặt lịch sử, thường có sự không phù hợp giữa sự phát triển của nghệ thuật thời đại và sự phát triển của hệ thống cơ sở hạ tầng – kinh tế. Mart đã chỉ ra khi nghiên cứu mỹ thuật ngày xưa: Đối với nghệ thuật thì có những thời kỳ phồn vinh lại tuyệt nhiên không tương ứng với sự phát triển chung của xã hội, và do đó, cũng tuyệt nhiên không tương ứng với cơ sở vật chất tức là xương cốt của tổ chức xã hội, nếu có thể nói đựơc như thế. Ví như người Hy Lạp so với người thời nay hay như Shakespeare chẳng hạn.

Về kinh tế, Hy Lạp cổ đại thua kém so với thời kỳ tư bản chủ nghĩa, thời kỳ kinh tế tư bản chủ nghĩa thế kỷ 16 không thể so sánh với thời kỳ phát triển cao của chủ nghĩa tư bản sau này. Nhưng tình huống này không nhất thiết làm cho Homem và Shakespeare kém nghệ thuật hơn chủ nghĩa tư bản phát triển. Trên thực tế, ngược lại, tác phẩm của Holm ra đời trong điều kiện kinh tế thấp, nhưng vẫn là một tác phẩm nghệ thuật kiểu mẫu trong lịch sử văn hóa nhân loại. C.Mác đã khẳng định điều này: … Nghệ thuật Hy Lạp, sử thi, vẫn mang lại cho chúng ta sự thoả mãn về mặt thẩm mĩ, và trong chừng mực chúng vẫn được sử dụng như một chuẩn mực, một khuôn mẫu mà chúng ta chưa đạt được. Sự phát triển không cân đối giữa nghệ thuật và kinh tế đã được coi là một trong những quy luật cơ bản của sự phát triển. Chúng ta giải thích luật này như thế nào? Thứ nhất, trên quan điểm kinh tế, nghệ thuật là một hình thái ý thức xã hội xa rời cơ sở kinh tế, được quyết định một cách gián tiếp. Cơ sở kinh tế không trực tiếp tạo ra bất kỳ giá trị nghệ thuật nào. Đối với nghệ thuật, với tư cách là một hình thái ý thức xã hội, nó có tính chủ quan, tính độc lập tương đối, có quy luật phát sinh và phát triển riêng. Ý thức xã hội có thể tụt hậu so với tồn tại xã hội và có thể đi trước tồn tại xã hội trong những điều kiện nhất định. (Đặc biệt là trong khoa học – khám phá các quy luật khách quan của sự phát triển của sự vật). Nghệ thuật ít nhiều có thể đi sau hoặc đi trước cơ sở kinh tế. Nghệ thuật có thể báo trước sự xuất hiện của một kỷ nguyên mới. Chẳng hạn như hiện tượng Gorky (Song of the Falcon, Song of the Stormbird), vd. Mặt khác, ý thức xã hội có quy luật kế thừa và phát triển. Ý thức xã hội tuy là sự phản ánh tồn tại xã hội nhưng nó vẫn có giá trị tự thân. Nó kế thừa mạnh mẽ giá trị tinh thần của thời đại trước và tiếp thu những tinh hoa tinh thần của mọi dân tộc. Thứ ba, giữa các hình thái ý thức xã hội luôn có sự tác động và ảnh hưởng lẫn nhau, kinh tế là yếu tố gián tiếp quyết định nghệ thuật, nghệ thuật chịu ảnh hưởng trực tiếp của nghệ thuật, cùng hàng loạt các yếu tố khác như chính trị, triết học, đạo đức, khoa học. , nghệ thuật, v.v. .Nghệ thuật chịu ảnh hưởng trực tiếp và mạnh mẽ nhất của chính trị và đấu tranh giai cấp. Có thể nói, cuộc đấu tranh giai cấp có ý nghĩa quyết định to lớn và quan trọng đối với nghệ thuật.

Trong xã hội có giai cấp, đấu tranh giai cấp đã xuất hiện, và thể hiện nội dung chủ yếu của thời đại là đấu tranh giai cấp. Nghệ thuật, một sản phẩm của thời đại này, chắc chắn mang nội dung giai cấp của thời đại đó. Đây cũng là nguyên nhân quan trọng giải thích tại sao muốn nghiên cứu thành công mỹ thuật cần phải phân tích các quan hệ giai cấp của xã hội lúc mới ra đời. Ngành nghệ thuật của Việt Nam đã đạt được những thành công đáng kể trong thời kỳ suy thoái kinh tế cuối thế kỷ 18 và đầu thế kỷ 19. Lôgic của vấn đề là suy thoái xã hội, suy thoái kinh tế kéo theo đấu tranh giai cấp bùng nổ. Thế kỷ XVIII và nửa đầu thế kỷ XIX là thời kỳ đất nước bấp bênh. Cuộc đấu tranh giai cấp biến động dữ dội – một mặt là sự tan rã không thể cứu vãn của bọn đầu sỏ phong kiến ​​thối nát, mặt khác là sự hồi sinh mạnh mẽ và không thể lay chuyển của phong trào quần chúng, mà đỉnh cao là Khởi nghĩa Tây Sơn. Chính cơn bão cuộc đời đã dội vào nghệ thuật và ảnh hưởng mạnh mẽ và sâu sắc đến tư tưởng và tình cảm của người sáng tạo, để rồi sau đó là những tác phẩm tiêu biểu như “Chu Yanqiao” của Ruan Du và “Huang Liyi Tongzhi” của Angkor.

Một lý do quan trọng không kém là bản chất tự do của nghệ thuật. Nghệ thuật không chỉ là hoạt động nhận thức và phản ánh đơn thuần mà còn là hoạt động thực tiễn vật chất và hoạt động sáng tạo. Chà, sự phát triển tài năng sáng tạo của con người không phải lúc nào cũng giống nhau. Có một hệ thống xã hội mà tài năng của con người có thể được tự do phát triển, và có một hệ thống xã hội, ngược lại, tài năng bị kìm hãm và biến mất. Mặc dù hệ thống tư bản có năng suất cao nhưng nhân cách của con người bị vô hiệu hóa, quyền tự do và sức sáng tạo của nghệ sĩ bị kìm hãm, và con người trở thành hàng hóa, vì vậy không thể có nghệ thuật tốt. Đúng, C.Mác đã khẳng định: … Nền sản xuất tư bản chủ nghĩa thù địch với một số ngành nhất định trong sản xuất tinh thần, như nghệ thuật và thi ca chẳng hạn. Nguyên nhân quan trọng dẫn đến tình trạng này là nền sản xuất hàng hóa đã biến con người thành hàng hóa.

Sản xuất không chỉ tạo ra con người có bản chất hàng hóa, mà còn tạo ra con người có bản chất quy phạm hàng hóa; nó sinh ra con cái theo quy chế này, như một con người bị mất nhân tính cả về tinh thần và thể chất. Thực thể (…) sản xuất ra là hàng hóa có ý thức và hoạt động độc lập .. là hàng hóa của con người

Các chế độ xã hội chủ nghĩa và cộng sản sẽ đưa nền kinh tế đến mức đáp ứng mọi nhu cầu của các thành viên trong xã hội, con người được giải phóng khỏi mọi gông cùm xiềng xích, và những ai có Raphael sẽ có điều kiện để tự do phát triển.

b. Nghệ thuật trở lại cơ sở hạ tầng: mối quan hệ giữa cơ sở hạ tầng và kiến ​​trúc thượng tầng là mối quan hệ biện chứng. Nếu cơ sở hạ tầng quyết định kiến ​​trúc thượng tầng thì đến lượt mình, kiến ​​trúc thượng tầng cũng tác động tích cực đến cơ sở hạ tầng. Nó có trách nhiệm bảo vệ, duy trì, tăng cường và phát triển cơ sở hạ tầng. Vì có cơ sở hạ tầng, nghệ thuật không phụ thuộc vào cơ chế thụ động, đơn giản, một chiều. Nó tương đối độc lập, chủ quan và nó cũng ảnh hưởng đến cơ sở hạ tầng. Nó có thể trực tiếp hoặc gián tiếp thúc đẩy hoặc cản trở sự phát triển của đời sống xã hội. C.Mác – Ph.Ăngghen. Ph.Ăngghen đã chỉ ra tính năng động của ý thức xã hội, trong đó có nghệ thuật. Sự phát triển của chính trị, luật pháp, triết học, tôn giáo, văn học nghệ thuật đều dựa trên cơ sở phát triển kinh tế. Nhưng tất cả các lĩnh vực này đều tương tác với nhau và ảnh hưởng đến các yếu tố cơ bản của nền kinh tế. Vậy sự trở lại của nghệ thuật trên cơ sở kinh tế là gì?

Nói nghệ thuật có tác động đến kinh tế không có nghĩa là coi nghệ thuật là một loại hình lao động có thể trực tiếp tạo ra của cải vật chất cho xã hội, hay một yếu tố có thể tạo ra tiền đề cho đời sống xã hội. Nghệ thuật là một dạng ý thức, có nghĩa là nó là một hoạt động có ý thức, tinh thần (chứ không phải thể chất). Vì vậy tác dụng của nó là ảnh hưởng đến tâm trí, thông qua tâm trí, tâm trí. Nếu cơ sở hạ tầng quyết định sự ra đời và phát triển của nghệ thuật thông qua chính trị, đấu tranh giai cấp và đấu tranh xã hội thì đến lượt nó, nghệ thuật lại tác động đến cơ sở vật chất thông qua cơ sở hạ tầng. đấu tranh xã hội. Văn nghệ phản động phục vụ chính trị của giai cấp thống trị có tác dụng củng cố mối quan hệ bóc lột và trật tự xã hội giữa giai cấp địa chủ phong kiến ​​và giai cấp tư sản phản động. Ngược lại, nghệ thuật cách mạng phục vụ cuộc đấu tranh giai cấp của quần chúng cách mạng, phục vụ lợi ích của nhân dân, phục vụ trật tự xã hội mới. Quần chúng nhân dân là người sáng tạo ra lịch sử và là lực lượng trực tiếp tạo ra của cải vật chất cho xã hội. Nghệ thuật tác động đến cơ sở kinh tế bằng đấu tranh tư tưởng, chuyển hóa tâm trí họ thông qua nghệ thuật. Bản thân ý thức và tư tưởng không trực tiếp cải tạo thế giới vật chất nhưng khi được con người nhận thức và chuyển hóa thành hoạt động thực tế thì nó có sức chuyển hóa to lớn như sức mạnh vật chất. C.Mác khẳng định: Đương nhiên, vũ khí phản biện không thể thay thế bằng vũ khí, và lực lượng vật chất phải dùng vũ lực đánh đổ vật chất, nhưng một khi lý luận thâm nhập vào quần chúng nhân dân thì nó cũng sẽ trở thành lực lượng vật chất.

Nghệ thuật cũng nằm trong quy tắc này. Khi xây dựng được hình tượng nghệ thuật sinh động, sâu sắc, cộng hưởng mạnh mẽ đến tư tưởng, tình cảm, đạo đức, trí tuệ, ý thức của quần chúng nhân dân thì nó có thể tác động mạnh mẽ đến kinh tế với tư cách là lực lượng vật chất. Đi vào cơn lốc.

Ý thức xã hội có tác động hai chiều, vừa có thể thúc đẩy kinh tế phát triển, vừa có thể kìm hãm sự phát triển kinh tế. Vai trò của nhận thức hệ tư tưởng phụ thuộc vào việc chúng thuộc giai cấp nào và đáp ứng nhu cầu của đối tượng nào. Nghệ thuật cách mạng có chức năng thúc đẩy tiến bộ xã hội, còn nghệ thuật phản động thì kìm hãm sự phát triển của xã hội. Nó mạnh mẽ, nó là một con quái vật, nó đầu độc tâm trí của mọi người. Nó trói mắt và tay của mọi người và che tai của họ. Nghệ thuật dâm ô, đồi trụy, bạo lực … cùng với văn hóa giáo dục phản động, đồi bại sẽ tạo ra một con người có mục đích là ham vui, ham tiền, lợi lộc, vụ lợi.

Cần phải thấy tác dụng ngược lại – sự đàn áp của nghệ thuật – để ngăn chặn thứ nghệ thuật thối nát này, mà cho đến ngày nay, nó vẫn lén lút lan truyền.

3. Chức năng của nghệ thuật

Nghệ thuật, với tư cách là một hình thái xã hội thuộc kiến ​​trúc thượng tầng, cũng như mọi hình thái ý thức khác, có tác động tích cực đến đời sống của toàn xã hội. Nhưng nghệ thuật là một hình thái ý thức xã hội đặc biệt, tác động vào xã hội theo cách riêng của nó, không thể thay thế bằng bất kỳ hình thái ý thức xã hội nào khác. Vai trò cụ thể của nghệ thuật đối với đời sống tinh thần của con người cuối cùng quyết định giá trị xã hội không thể thay thế của nghệ thuật, đó là chức năng của nó. Nghệ thuật chỉ có thể phát huy vai trò tích cực của nó thông qua chức năng của nó.

Khái niệm chức năng của nghệ thuật là khái niệm dùng để xác định ý nghĩa và giá trị của nghệ thuật đối với đời sống xã hội. Để hiểu được chức năng của nghệ thuật, hay nói cách khác, để hiểu được ý nghĩa và giá trị của nghệ thuật, chỉ cần liên hệ chặt chẽ nó với toàn bộ cấu trúc của đời sống xã hội, với đối tượng phản ánh và với đời sống tinh thần phong phú. . Đàn ông. Chỉ có như vậy, mới có thể tránh được thái độ coi thường nghệ thuật, coi nó như một trò chơi chữ, trò tiêu khiển, trò tiêu khiển tầm thường.

Chức năng chính

a. Chức năng nhận thức của đời sống nghệ thuật: Nghệ thuật là hình thái ý thức xã hội phản ánh tồn tại xã hội. Luận điểm mỹ học Mác – Lênin có ý nghĩa to lớn trong việc xác định giá trị của nghệ thuật. Đầu tiên là giá trị cảm nhận. Nghệ thuật được sản sinh và phát triển sớm nhất trong đời sống xã hội loài người, nhưng không phải ai cũng thấy được giá trị cảm nhận của nó.

Nhà triết học người Pháp Maritain đã viết: Nếu nghệ thuật là một phương tiện để nhận thức, thì rõ ràng rằng nó thấp hơn nhiều so với hình học.

Nhà lý luận văn học theo trường phái cấu trúc Kaiser đã viết: Tác phẩm văn học sống và tạo ra không phải là sự phản ánh của một cái gì khác, mà là một cấu trúc ngôn ngữ tự có. Hoặc phương đông duy tâm mỹ học vì nghệ thuật, trong khi phương Tây không thừa nhận giá trị nhận thức của nghệ thuật.

Đối lập với những quan điểm duy tâm đó, mỹ học nghệ thuật của chủ nghĩa Mác – Lê-nin là một phương tiện nhận thức thế giới mạnh mẽ nhưng thân thiện với người sử dụng. Các nhà kinh điển của chủ nghĩa Mác luôn thấy rõ và nhấn mạnh ý nghĩa nhận thức của văn học, nghệ thuật. C. Marx và Dr. Ph.Ăngghen nhiều lần giải thích ý nghĩa nhận thức của nghệ thuật. Bộ tiểu thuyết Chuyện đời về Balzac, một bộ bách khoa toàn thư về đời sống xã hội Pháp nửa đầu thế kỷ XIX, Dr. Engels đã viết: Balzac mô tả toàn bộ lịch sử xã hội Pháp, trong đó ngay cả những chi tiết kinh tế (thí dụ như việc phân phối lại quyền tư hữu thực tế về quyền tư hữu cá nhân sau cách mạng) tôi đã học tập được nhiều hơn là tất cả các sách của nhà sử học, các nhà kinh tế học, các nhà thống kê chuyên nghiệp thời ấy cộng chung lại.

Cũng giống như C.Mác, Ph.Ăngghen. Ph.Ăngghen, V.I.Lênin đánh giá cao khả năng hiểu biết, khám phá và sáng tạo của văn học. Điển hình là việc Tolstoy đánh giá cao khả năng nhận thức và phản ánh đời sống xã hội qua các tác phẩm của ông. Ông coi Tolstoy như một tấm gương phản chiếu của Cách mạng Nga. Phạm Văn Đồng cũng đã từng phát biểu rất chí lý rằng: Văn học nghệ thuật là công cụ để hiểu biết, khám phá, sáng tạo lại thực tại xã hội.

Nghệ thuật có chức năng nhận thức cuộc sống. Nhưng tại sao nghệ thuật lại khác với các hình thức nhận thức khác?

C. Mác đã khẳng định: Ý thức con người chẳng qua là tồn tại được ý thức. Ý thức xã hội là phản ánh tồn tại xã hội. Sự phản ánh đó có thể đúng hay méo mó lệch lạc nhưng muốn hay không là những ý niệm, khái niệm, quan niệm có được trong đầu óc của con người là bắt nguồn từ hiện thực. Nghệ thuật là một hình thái ý thức, cho nên cũng như bất kỳ một hình thức nào khác, nó có khả năng phản ánh tồn tại của xã hội. Nhận thức con người chẳng qua là sự phản ánh thực tại vào đầu óc con người mà thôi. Vì vậy nghệ thuật có chức năng nhận thức hiện thực.

Sáng tạo nghệ thuật trước hết là hành động có ý thức (tức là hiểu biết) về sự vật, con người, đời sống xã hội và cả bản thân mình. Để sáng tạo, trước hết bạn phải nhận thức và hiểu được. Bản thân ý thức không phải là cái gì bẩm sinh, thần bí mà nó có cội nguồn từ hoạt động thực tiễn, lao động sản xuất, đấu tranh của con người với tự nhiên và xã hội. Không biết cuộc sống là thiếu hiểu biết, và không có nghệ thuật. Nhưng nhận thức không phải là hiểu đơn giản theo nghĩa chặt chẽ mà phải tiến tới trình độ cao hơn là khám phá, tức là phát hiện ra những mặt, những yếu tố nào là bản chất, quy luật của tự nhiên trong tính phức tạp, đa dạng của hiện thực. Hiện thực muôn màu muôn vẻ, là sự pha trộn giữa ngẫu nhiên và tự nhiên, và đôi khi bản chất và quy luật biểu hiện dưới dạng vật chất ngẫu nhiên, tạm thời, không nguyên thủy. Nghệ thuật nhận thức cuộc sống là luôn tìm ra những quy luật của cuộc sống. Nếu không có điều này, ý nghĩa nhận thức của nghệ thuật chỉ dựa vào sự hiểu biết đơn giản, máy móc và bên ngoài về thực tại. Cũng như vậy, nghệ thuật không chỉ là nhận thức bằng tri giác, hiểu bằng hiểu biết mà là sáng tạo ra công cụ nhận thức mới cho con người. Đây là một tác phẩm nghệ thuật. Vì vậy, ngoài việc phải hiểu biết sâu và rộng về thế giới, nghệ thuật còn phải khám phá, phát hiện ra bản chất các quy luật của thế giới. Sáng tạo là một yêu cầu vô cùng quan trọng đối với chức năng nhận thức nghệ thuật. Lê-nin cho rằng: Ý thức con người không chỉ phản ánh thế giới khách quan mà còn sáng tạo ra thế ra thế giới khách quan nữa. Sáng tạo là yêu cầu của mọi hình thức nhận thức của con người. Nhận thức của con người không phải là sự phản ánh thế giới một cách thụ động, máy móc là sự tái tạo hiện thực mới cao hơn, hiện thực mà người nghệ sĩ nhận thức được. Khi nghệ sĩ có loại sáng tạo này, tác phẩm nghệ thuật thực sự là một công cụ tri giác. Một tác phẩm nghệ thuật thực sự, khi những người trân trọng chạm vào nó, sẽ hoàn thành sứ mệnh của nó như một công cụ nhận thức, không phải đối với thế giới mà họ nhận thấy trong cuộc sống thực, mà đối với thế giới mới. Hợp lý hơn, đáng sống hơn, đáng mơ ước hơn.

Nói nghệ thuật là một hình thái ý thức cũng có nghĩa là nói đến một chức năng nhận thức cụ thể – nghệ thuật trong toàn bộ hệ thống ý thức của con người. Điều đó cũng có nghĩa là khẳng định bản chất khoa học của nghệ thuật. Văn học là khoa học, bản chất khoa học của nó nằm ở chỗ, nó đưa ra nhận thức đúng đắn, sinh động về bản chất xã hội (cuộc sống, con người) từ bản chất quy luật, vận động và phát triển. Với suy nghĩ này, Với ý nghĩa đó mà Phạm Văn Đồng đã viết: Văn học, nghệ thuật là một công cụ để hiểu biết, để khám phá, để sáng tạo lại thực tại xã hội. Nó là khoa học. (…) Nghệ thuật là một sự hiểu biết, văn học là một sự hiểu biết, khoa học là một sự hiểu biết, hiểu biết cao sâu lắm.

Nói rằng văn học là một khoa học quan trọng là nhấn mạnh tầm quan trọng và tính chính xác của khả năng nhận thức, biểu đạt và khám phá thế giới của nó. Nhưng đánh đồng tri thức khoa học với cảm thụ nghệ thuật là rất sai lầm. Nhận thức về nghệ thuật khác với nhận thức của khoa học. Sự khác biệt này chủ yếu thể hiện ở hai khía cạnh sau. Một mặt, nghệ thuật mang lại cho con người kiến ​​thức về bản chất và quy luật của thế giới, không phải thông qua các khái niệm, công thức, định lý … mà thông qua các phương tiện biểu đạt và phương tiện cụ thể của chính họ. Đó là những hình ảnh nghệ thuật.

Tóm lại: Nghệ thuật có một khả năng vô cùng to lớn trong việc nhận thức tự nhiên và xã hội về nhiều mặt của đời sống hiện thực. Nhưng đó là triết học, chính trị, xã hội, tâm lý học và mỹ học, và đó là một cuốn sách giáo khoa về cuộc sống. Nó là quá trình người nghệ sĩ nhận thức hiện thực thông qua tác phẩm nghệ thuật; đến lượt tác phẩm nghệ thuật trở thành công cụ thẩm mỹ giúp người đọc cảm nhận cuộc sống và hiện thực thông qua sự tìm tòi, sáng tạo của người nghệ sĩ.

b. Chức năng giáo dục của nghệ thuật: Trong tác phẩm “Luận cương về Feuerbach”, Mác đã viết: Triết học không những chỉ nhằm giải thích đúng đắn thế giới khách quan mà quan trọng hơn là cải tạo thế giới.

Lê-nin cũng khẳng định, thế giới không phụ lòng người, và con người quyết định thay đổi thế giới bằng những hành động.

Những ý tưởng tuyệt vời này không chỉ có ý nghĩa trong triết học hay bất kỳ lĩnh vực nhận thức nào, mà còn có ý nghĩa trong tất cả các lĩnh vực nhận thức của con người. Nghệ thuật là một hình thái ý thức cụ thể, nhưng xét đến cùng thì nó cũng là một hình thái ý thức xã hội, là quy luật chung của nhận thức con người. Vì vậy, nghệ thuật không chỉ có chức năng nhận thức thế giới, mà còn có chức năng đổi mới thế giới. Vì vậy, tác dụng đổi mới của nghệ thuật là thuộc tính tất yếu, là đặc trưng của quy luật và bản chất.

Giáo dục nghệ thuật đề cập đến việc thay đổi hoặc nâng cao suy nghĩ, quan điểm và hiểu biết của con người theo hướng tiến bộ hoặc cách mạng, giúp con người đồng ý hành động phù hợp với lý tưởng, nhân vật hoặc tác giả lý tưởng. Hoặc sử dụng những hình tượng nghệ thuật sinh động, hấp dẫn để giúp con người phân biệt tốt xấu, đúng sai, để liên hệ với chính mình, xác định thái độ và vị trí nhất định cho bản thân theo những điều nhất định, và tiếp thu chúng qua tác phẩm.

Nói một cách dễ hiểu, nghệ thuật có chức năng giáo dục mà con người thụ hưởng trên các phương diện: học tập, nâng cao trình độ văn hóa; rèn luyện thân thể, tu dưỡng nhan sắc; tu dưỡng tư cách đạo đức; cải tạo thế giới quan, nhân sinh quan xã hội, chính trị.

Bất kỳ tác phẩm nghệ thuật nào cũng có thể có tác dụng này hay tác động khác đối với người xem: tác động tiêu cực, tác dụng tích cực, tác dụng tức thời, tác dụng lâu dài.

Nghệ thuật có chức năng giáo dục: Thứ nhất, khuynh hướng tư tưởng của nghệ sĩ thể hiện ở việc nhận thức và phản ánh hiện thực. Tác phẩm nghệ thuật là sản phẩm của hoạt động tự ý thức của người nghệ sĩ, là kết quả của hoạt động tự ý thức của người nghệ sĩ. Người sáng tạo luôn giao phó, giao phó và truyền tải điều gì đó đến người đọc thông qua các tác phẩm của mình. Đó là lập trường, tư tưởng, ý nghĩa, câu trả lời và tâm nguyện của tác giả trong suốt cuộc đời của mình. Nếu những thông tin này có thể chạm đến trái tim của mọi người, nó có thể giúp họ nhìn nhận cuộc sống một cách chính xác và khiến họ suy nghĩ và hành động chính xác.

Thứ hai là về nội dung tư tưởng, về khuynh hướng tuyên truyền, cổ vũ, giáo dục của tác phẩm bắt đầu từ những nhân vật đại diện cho tư tưởng của tác giả, thể hiện dưới hình thức này hay hình thức khác thông qua tư tưởng, tư tưởng, triết lý sống của con người. . Hình tượng Từ Hải trong “Kiều Bảo” không chỉ mang ý nghĩa về ước mơ tự do và công lý của Ruan Dou mà còn khơi dậy ý chí độc lập, tự do của con người, ý thức không bị nô dịch, giam cầm, giam cầm, giẫm đạp lên. tất cả những bất công trên thế giới. Hình ảnh Joe một lần nữa giáo dục mọi người về lòng hiếu thảo với cha mẹ, lòng thủy chung của vợ chồng, tình cảm vươn lên trong cuộc sống,… cũng được thể hiện trong tính thẩm mỹ của tác phẩm. Có nghĩa là, trong các lý tưởng thẩm mỹ và các loại hình nghệ thuật mà tác giả sử dụng, tư tưởng và ý tưởng của anh ta được truyền đạt một cách hiệu quả nhất đến khán giả.

Nhiệm vụ của nghệ thuật là tạo ra một hình tượng nghệ thuật có lý tưởng thẩm mỹ, một lẽ sống đáng sống và một con người đáng có. Hình tượng Từ Hải là hình tượng mang đậm lí tưởng thẩm mĩ của tác giả: lí tưởng đầy nhân văn, bình đẳng, bác ái, anh hùng kiên cường không muốn làm nô lệ. Từ Hải còn là niềm vui, niềm khát khao của nhân dân lao động. Nếu Ma Yanxin, Tuba, Su Qing,… là những hình tượng mà người đọc ghét bỏ, thì Tuhai lại là những nhân vật được mọi người yêu mến và kính trọng, đó là mặt tích cực và tiêu cực của câu chuyện, đồng thời là hiệu quả thẩm mỹ của hình tượng nghệ thuật.

Tác dụng chuyển hoá của nghệ thuật còn thể hiện ở hình thức nghệ thuật. Nghệ thuật đơn giản mang lại cho con người cảm giác nhẹ nhõm; nghệ thuật sống động phong phú và quyến rũ làm cho con người yêu cuộc sống hơn. Chức năng giáo dục của nghệ thuật còn nằm ở tính chiến đấu của nó. Văn nghệ là vũ khí đấu tranh giai cấp. Bản chất của vũ khí của nghệ thuật biểu hiện tập trung ở những điểm sau: Cải cách là phê phán cái cũ, cái xấu, cái lạc hậu, đề ra cái mới, cái tốt và cách mạng tiến bộ. Nếu nghệ thuật chỉ chỉ ra cái tiêu cực thì nó chỉ làm được nhiệm vụ tiêu diệt chứ không làm được nhiệm vụ xây dựng. Điều này có nghĩa là chức năng phục hồi vẫn chưa được thực hiện đầy đủ. Ngược lại, bất cứ công trình nào cũng không thể tách rời khỏi sự phê bình, dột nát, dột nát, đổ nát, cản trở sự phát triển đi lên. Lê-nin đã từng gọi mẹ của Gorky là sách hợp thời, bởi đó là người mẹ có sức mạnh cải tạo, sức mạnh của vũ khí tư tưởng và tinh thần của giai cấp công nhân Nga lúc bấy giờ. Diễn giả (theo Gorky): Cuốn sách này là cần thiết, nhiều công nhân đã vô tình và tự phát tham gia vào phong trào cách mạng, và bây giờ họ đọc “Mẹ” để có lợi cho riêng họ.

Trên thực tế, hình ảnh tinh túy của người lính đặc công cách mạng Nga, như được mô tả bởi những người sáng lập nghệ thuật chủ nghĩa hiện thực xã hội chủ nghĩa, đã được chứng minh là một tấm gương mà các thế hệ chiến binh đã chiến đấu để giải phóng nhân loại khỏi áp bức.

Nghệ thuật là hình ảnh chủ quan của thế giới khách quan, là sản phẩm của ý thức nghệ sĩ, là sản phẩm của năng lực tư duy tình cảm của nghệ sĩ. Vì vậy, chức năng biến đổi của nghệ thuật có thể được phát huy đến mức độ nào là tùy thuộc vào người đã sáng tạo ra nó. Sáng tạo nghệ thuật không chỉ là vấn đề về tri giác, về tài năng mà còn là vấn đề về lí tưởng trong cuộc sống. Lí tưởng sống của người nghệ sĩ gắn liền với chức năng đổi mới của văn học. Một tâm hồn bệnh hoạn, một lý tưởng sống khoái lạc chỉ có thể tạo nên một hình tượng nghệ thuật của một kẻ đồi bại, không hơn không kém.

Lý tưởng nghệ thuật luôn gắn với một giai cấp nhất định. Nghệ sĩ là bộ mặt của các giai cấp và lực lượng nhất định. Nói đến chức năng đổi mới của nghệ thuật là nói đến cách nghệ sĩ sử dụng tác phẩm để gửi gắm lý tưởng sống của mình, cũng như giai cấp, lực lượng xã hội, lý tưởng của một thời đại nhất định mà họ đang sống. Nghệ sĩ càng kết nối lý tưởng của mình với lý tưởng của sự tiến bộ của thời đại, thì anh ta càng có thể nâng cao chức năng đổi mới của nghệ thuật. Vì lý tưởng của thời đại cũng là lý tưởng của quần chúng, là chủ nhân của lịch sử. Lịch sử nghệ thuật chứng minh rằng có những tác phẩm nghệ thuật có sức sống bền bỉ và sức chuyển hoá to lớn, bởi lý tưởng của người nghệ sĩ gắn liền với lý tưởng của thời đại đó, lý tưởng của con người cần cù lao động của thời đại đó.

Đặc điểm của chức năng giáo dục nghệ thuật là: nghệ thuật giáo dục con người về phương diện tình cảm. Từ cảm động và xúc động của người đọc liên quan đến cảm xúc của mình, có ý thức đúng sai. Nghệ thuật giáo dục con người không phải là sự ép buộc, cưỡng chế hành chính mà hoàn toàn có ý thức và tự do. Nghệ thuật giáo dục ở dạng vui nhộn, hấp dẫn. Ở đây, có vẻ như giáo dục, vui vẻ và giải trí đi kèm với nhau. Vai trò giáo dục của nghệ thuật là lâu dài, tiến bộ và sâu sắc.

C. Chức năng thẩm mỹ của nghệ thuật: Trong số các hình thức đồng hóa thẩm mỹ của con người với tự nhiên, nghệ thuật là hình thức cao nhất, tập trung nhất và hoàn chỉnh nhất của mối quan hệ thẩm mỹ giữa con người và hiện thực. Có nghĩa là, con người luôn sáng tạo thế giới theo những quy luật cái đẹp trong hoạt động thực tiễn. Trong Bản thảo kinh tế và triết học năm 1844, Marx đã viết:

Súc vật chỉ nhào nặn vật chất theo thước đo và nhu cầu của giống loài của nó, còn con người thì có thể sản xuất theo bất cứ giống loài nào và ở đâu cũng có thể áp dụng thước đo thích hợp cho đối tượng, do đó con người cũng nhào nặn vật chất theo quy luật của cái đẹp.

Không chỉ nghệ thuật mà bất kỳ hoạt động vật chất thực tế nào của con người đều có ý nghĩa thẩm mỹ. Nhưng phải thừa nhận rằng cái đẹp trong nghệ thuật là sự thể hiện tập trung nhất, mạnh nhất và cao nhất mối quan hệ thẩm mỹ giữa con người và hiện thực. Trong đời sống tinh thần của con người, nghệ thuật đảm nhận trách nhiệm thể hiện và trao truyền cái đẹp. Các hình thái ý thức xã hội khác như triết học, khoa học … đều có chức năng nhận thức và giáo dục. Nhưng chỉ trong nghệ thuật, chức năng thẩm mỹ mới có thể bị loại bỏ.

Chức năng thẩm mỹ của nghệ thuật thể hiện ở chỗ: thỏa mãn nhu cầu thẩm mỹ, phát triển năng lực thẩm mỹ và gu thẩm mỹ của con người. Nói cách khác, nghệ thuật thỏa mãn nhu cầu của con người về lý tưởng, ước mơ và sự hoàn thiện trước thế giới.

Nghệ thuật phục vụ một chức năng thẩm mỹ theo nhiều cách. Một là thỏa mãn nhu cầu thẩm mỹ của người đọc bằng cách miêu tả, phản ánh vẻ đẹp của thiên nhiên, xã hội. Vẻ đẹp là khả năng mang lại cho con người niềm vui, sự thích thú và cảm xúc khi họ nhìn thấy hoặc thưởng thức chúng. Cái được gọi là cái đẹp phải chân thực, sinh động, hài hòa, thống nhất các mặt tiêu biểu, đa dạng của sự vật, có thể tác động trực tiếp đến các giác quan (thị giác, thính giác) của con người. ). Sự phản ánh này thường có tính chọn lọc và liên quan đến quá trình thể hiện tài năng sáng tạo của người nghệ sĩ. Nhờ vậy, vẻ đẹp của cuộc sống khi được lồng ghép vào nghệ thuật lại càng đẹp hơn. Bởi vì, ngoài đời nó đã đẹp rồi, còn khi chuyển sang nghệ thuật, nó được trau chuốt bởi bàn tay thiên tài của người nghệ sĩ. Hãy lấy nghệ thuật ngôn từ làm ví dụ, câu ca dao sau:

Trong đầm gì đẹp bằng sen

Lá xanh, bông trắng, lại chen nhị vàng

Nhị vàng, bông trắng, lá xanh

Gần bùn mà chẳng hôi tanh mùi bùn.

Nói đến hoa sen là nói đến cái đẹp. Hoa sen đẹp nhưng nếu chỉ ngắm nhìn ngoài đời thôi thì chưa đủ. Phải nhìn nghệ thuật mới thấy được, càng nhìn càng thấy đẹp, đẹp cả về màu sắc, hương vị, hình thức và chất lượng. Giải thích vẻ đẹp của nghệ thuật có phần duy tâm, nhưng Hegel khẳng định: Bây giờ chúng ta có thể khẳng định rằng vẻ đẹp của nghệ thuật cao hơn vẻ đẹp của tự nhiên. Nghệ thuật không chỉ miêu tả, phản ánh vẻ đẹp của tự nhiên, xã hội mà còn tạo ra những cái đẹp, cái mới chưa có trong thực tế – tác phẩm nghệ thuật. Một tác phẩm nghệ thuật là sự kết tinh của tài năng sáng tạo dựa trên những chất liệu có thật chứ không phải bản thân thực tế. Không chỉ là tư tưởng và tình cảm rực rỡ của người nghệ sĩ, mà còn là một loại vẻ đẹp mới.

Ngoài vẻ đẹp của thiên nhiên: vầng trăng, bầu trời, ánh sáng, cánh cò, dòng sông … Đó là vẻ đẹp do bàn tay nghệ sĩ tạo nên: thơ, nhạc, vũ … Đây là vẻ đẹp Thiên nhiên. Thứ hai.

Nghệ thuật nâng cao chức năng thẩm mỹ của con người bằng cách trau dồi khả năng thẩm mỹ của con người về nhiều mặt. Nghệ thuật làm cho ý thức về cái đẹp của con người ngày càng trở nên tinh tế hơn. Kết quả của việc tiếp xúc với nghệ thuật, các giác quan của con người được tinh chỉnh và sắc nét hơn, dẫn đến nhận thức tốt hơn và sắc nét hơn. Ví dụ, giữa những người không phải là nhạc sĩ và những người sành nhạc có sự tiếp xúc và rèn luyện rất nhiều trong môi trường âm nhạc. Những người sành nhạc có đôi tai có thính giác tốt hơn những người không sành nhạc.

Nghệ thuật trau dồi năng khiếu thẩm mỹ là trau dồi khả năng sáng tạo và biết trân trọng cái đẹp của con người. Khả năng thẩm mỹ được truyền từ thế hệ này sang thế hệ khác và học hỏi lẫn nhau. Không ai có thể sáng tạo hoặc thưởng thức nghệ thuật mà không biết nó. Khả năng nghệ thuật chỉ có thể được phát triển thông qua đào tạo nghệ thuật. Có vấn đề về tài năng trong lĩnh vực này, nhưng tài năng là sản phẩm của nhiều thế hệ. Nghệ thuật tạo hình giúp con người có thể cảm nhận và đánh giá chính xác cái đẹp trong cuộc sống, đồng thời hình thành nhận thức sâu sắc về cái đẹp. Nhận giáo dục nghệ thuật trong khi thưởng thức nghệ thuật. C.Mác đã viết: Muốn thưởng thức nghệ thuật thì phải là người có hiểu biết về nghệ thuật.

Tri thức nghệ thuật không thể và chỉ là kết quả của sự đồng hóa của bộ phận thẩm mỹ dựa trên các phương pháp giáo dục trong lớp học và sách vở, mà còn là kết quả của việc đánh giá trực tiếp các tác phẩm nghệ thuật. Con đường này tuy tự phát nhưng lại vô cùng sâu sắc.

Nghệ thuật kiến ​​tạo một cách sinh động và sâu sắc những quan niệm và thái độ thẩm mỹ của con người. Bởi vì người ta không tiếp thu nó dưới dạng kết luận, phán đoán trừu tượng, như trong nghiên cứu nghệ thuật. Không có bài giảng nào về nghệ thuật có thể thay thế những gì mọi người nhận được trực tiếp thông qua tác phẩm nghệ thuật.

Nghệ thuật xây dựng lí tưởng thẩm mĩ của con người. Con người, tạo vật đẹp nhất, là đối tượng của nghệ thuật. Nghệ thuật chọn cho mình một đối tượng đặc biệt: tinh hoa của trời đất, con người là đất (tục ngữ), con người là cái đẹp nhất trên đời mà ta có thể cảm nhận được (Chernychevsky), con người là lý tưởng của cái đẹp (Kant)) . Nhưng nghệ thuật vẫn xây dựng lý tưởng. Đây là lý tưởng thẩm mỹ. Bởi vì mục đích của nghệ thuật không phải là chụp ảnh hoặc tái tạo mọi thứ liên quan đến những phẩm chất mà con người có. Những người làm nghệ thuật là những người sẽ có và cần phải có. Đó là người lý tưởng. Bởi vì bản thân con người sẽ không bao giờ hài lòng với chính mình, mà luôn cần phải tiến lên một tầm cao mới – đạt được con người lý tưởng.

Mối quan hệ giữa các chức năng

Nghệ thuật là một hình thái ý thức đặc biệt, nó mang tính thẩm mỹ. Tính thẩm mỹ này có quan hệ mật thiết với bản chất của nghệ thuật. Tách hoặc không nhìn vào đặc điểm thẩm mỹ là không hiểu bản chất của nghệ thuật, hoặc coi thường nó, hoặc biến nó thành một thứ khác ngoài nghệ thuật. Khi nói đến chức năng nhận thức của nghệ thuật, dù khả năng nhận thức của nó lớn đến đâu, chúng ta cũng không thể thấy đó là nhận thức có tính đặc thù thẩm mỹ, là nhận thức dưới góc độ thẩm mỹ. Nó cũng làm giảm giá trị nhận thức của nghệ thuật, dẫn đến giảm hoặc triệt tiêu nghệ thuật.

Chức năng thẩm mỹ của nghệ thuật chỉ có thể phát huy tác dụng khi nó đạt đến giá trị tự nhận thức cao. Ngược lại, nghệ thuật chỉ đạt được giá trị thẩm mỹ cao nếu đạt được giá trị nhận thức sâu sắc. Diderot đã nói: Vẻ đẹp không là gì khác ngoài sự thật. Vì vậy, nghệ thuật không phải là cái gì đó phi lý hay siêu nhiên.

liên quan đến sự thật. Tác phẩm nghệ thuật càng gần với đời sống, càng phản ánh sâu sắc sự thật khách quan và càng mang tính nghệ thuật cao. Xưa nay không có tác phẩm nghệ thuật vĩ đại, bất tử mà chỉ đạt được một trong hai phương diện này. Về hình thức nhận thức, so với các hình thức ý thức khác, nghệ thuật có một hình thức nhận thức cụ thể, đó là hình thức nhận thức thẩm mỹ, nhận thức dưới góc độ cái đẹp. Nhưng xét về bản chất nhận thức thì nghệ thuật thống nhất với các hoạt động nhận thức khác của con người. Nếu chức năng thẩm mỹ là đặc trưng của nghệ thuật thì chức năng nhận thức là bản chất của nghệ thuật.

Mỗi hình thức nhận thức chân chính của con người đều phục vụ mục đích cải tạo riêng của mình. Nhưng mỗi hình thái ý thức này đều có vai trò biến đổi theo những đặc điểm riêng của nó. Nghệ thuật nói chung và văn học nói riêng thực hiện chức năng đổi mới và giáo dục quan điểm thẩm mỹ thông qua việc thỏa mãn nhu cầu thẩm mỹ. Dưới hình thức thẩm mỹ, thông qua các phương tiện thẩm mỹ, nghệ thuật giáo dục và cải tạo con người.

Có nhiều hình thức giáo dục con người, có thể là luân lý, đạo đức, chính trị, hành chính,… nhưng nhẹ nhàng và sâu sắc, tế nhị và mạnh mẽ là biện pháp. Mỹ thuật. Nghệ thuật tác động trực tiếp đến tình cảm của con người để giáo dục và cải tạo con người.

Trong thư gửi Đại hội đại biểu toàn quốc lần thứ III, Ban Chấp hành Trung ương Đảng Lao động Việt Nam đã viết: Là tiếng nói tình cảm, là hình thức nhuần nhị và sắc bén của tư tưởng có tác dụng sâu rộng và lâu bền trong đời sống tinh thần của nhân dân, văn nghệ giữ một vai trò quan trọng trong việc xây dựng đạo đức, tình cảm và tác phong xã hội chủ nghĩa.

Để một tác phẩm nghệ thuật đạt được chức năng trị liệu và giáo dục, trước hết nó phải đạt được chất lượng nghệ thuật cao. Nghệ thuật tác động đến tình cảm của con người bằng những hình tượng nghệ thuật sống động, giàu sức truyền cảm, khi hình tượng nghệ thuật có sức lay động tình cảm của con người thì tình cảm này là điểm xuất phát, là động lực cho lý trí và hành động của con người.

Nghệ thuật không phải để làm nghệ thuật, nghệ thuật là để phục vụ cuộc sống. Bản thân nghệ thuật là sự giáo dục lại. Tuy nhiên, để nghệ thuật có giá trị thẩm mỹ cao thì phải đạt được tính cập nhật mạnh mẽ, ngược lại để nâng cao và giáo dục nghệ thuật thì phải đạt được tính thẩm mỹ cao.

Nếu chức năng thẩm mỹ là đặc trưng của nghệ thuật thì chức năng giáo dục là nhiệm vụ của nghệ thuật.

Nghệ thuật là một hình thức ý thức, một hình thức nhận thức của con người, cũng giống như bất kỳ hình thức nào khác. Nghệ thuật của tri giác không phải là tri giác, tri giác là để đổi mới và cải tạo thế giới. Vì vậy, chức năng nhận thức không thể tách rời chức năng cải tạo của giáo dục nghệ thuật. Muốn tiến bộ thì trước hết phải giác ngộ, giác ngộ là cải tạo, ý thức càng sâu thì cải cách càng mạnh.

Chức năng nhận thức và chức năng giáo dục có quan hệ mật thiết với nhận thức thẩm mỹ. Trong nghệ thuật, tri giác là tri giác cái đẹp. Giáo dục là giáo dục thông qua nhận thức thẩm mỹ và các phương tiện thẩm mỹ. Ý nghĩa thẩm mỹ của một tác phẩm nghệ thuật nằm ở vai trò tái giáo dục của nó.

Tóm lại, chức năng của nghệ thuật là gì? Nghệ thuật có ba chức năng chính: tri giác, giáo dục và thẩm mĩ. Ba chức năng này có quan hệ mật thiết với nhau, thâm nhập vào nhau và cùng tác động đến con người. Trong cả ba chức năng, không có chức năng nào có thể xem nhẹ và trong thực tế không thể tách rời từng chức năng một. Nói một cách chính xác và khoa học, nghệ thuật có chức năng nhận thức – giáo dục – thẩm mỹ quan trọng. Bởi vì thẩm mỹ, giáo dục, nhận thức thực chất là ba khía cạnh khác nhau của một vấn đề, một sự việc. Một chức năng đồng thời thể hiện và tồn tại trong một chức năng khác, và ngược lại.

Ngoài ba chức năng chính trên, mỹ thuật còn có nhiều chức năng quan trọng khác như: chức năng giao tiếp, chức năng thanh lọc, chức năng giải trí,… Nghệ thuật thể hiện vai trò đa chức năng của nó trong cuộc sống.